L'approche du Libre Acteur

Le jeu comme un artisanat exigeant, et l'acteur comme un artiste autonome.

Une approche du jeu développée depuis le début des années 2000 par Sébastien Bonnabel, metteur en scène et pédagogue, qui place les comédien·nes au centre de l'acte artistique.

Ce que l'approche cherche

L'approche du Libre Acteur libère les comédien·nes du texte et de la mise en scène, pour une interprétation sensitive et organique. Elle se centre sur la perception, la relation, l'espace et le chemin, pour un jeu ancré dans l'expérience plutôt que dans l'intention.

C'est une approche saine, efficace et exigeante, pensée pour répondre aux réalités du métier d'aujourd'hui, que ce soit sur scène ou face caméra. Elle s'adresse à des comédien·nes qui souhaitent affiner leur présence, développer leur autonomie, et se relier à une pratique plus vivante, plus simple, plus directe.

D'où elle vient

Sébastien Bonnabel dirige la Compagnie du Libre Acteur et le centre de formation du même nom, où il mène depuis une vingtaine d'années une recherche sur l'autonomie artistique des comédien·nes et la présence organique dans le jeu.

L'approche est nourrie par les apports de C. Stanislavski, L. Strasberg, S. Adler, M. Tchekhov, A. Voutsinas et P. Brook. Elle s'inspire également des neurosciences et des recherches contemporaines sur l'attention, la perception et le comportement en situation, afin de proposer une reformulation vivante et concrète des outils du comédien.

« Tous les arts contribuent au plus grand de tous : l'art de vivre. »B. Brecht

Le référentiel

Sept compétences au cœur du travail

Le travail des Chemins du Libre Acteur développe sept compétences, que chaque comédien·ne affine à son rythme.

Lire un texte

Analyser un texte dramatique par une lecture critique qui établit les faits donnés : le contexte historique et social, les enjeux de la scène, la caractérisation du personnage.

Créer des circonstances

Fabriquer, à partir des faits donnés, des éléments de jeu concrets, les faire exister pendant la scène, et savoir retracer étape par étape son processus de création.

Tenir le lien

Développer un lien organique avec ses partenaires, réagir physiquement et émotionnellement à leurs propositions verbales et non verbales, s'adapter de façon fluide à ce qu'ils renvoient.

Habiter l'espace

Exploiter l'espace de jeu de manière créative et stratégique, faire exister un décor donné, proposer une mise en espace, analyser l'impact de son jeu sur l'image qui en résulte.

Jouer sensitivement

Mettre en œuvre les outils du Libre Acteur dans une interprétation créative, et savoir décrire comment ces outils ont servi le travail de préparation et de présentation.

Recevoir une direction

Intégrer une consigne de travail, se l'approprier, montrer un changement réel au passage suivant, et aller au bout de sa proposition.

S'auto-évaluer

Identifier ses points forts et ses points faibles en lien avec les outils du Libre Acteur, argumenter son ressenti, proposer des pistes de travail constructives.

Qui transmet

Sébastien Bonnabel

Formé comme comédien en 2000 au Conservatoire de Marseille par C. Benedetti, puis en 2005 au Théâtre de Cinquante sous la direction d'A. Voutsinas, Sébastien Bonnabel développe sa propre approche du jeu à partir de 2007. Il enseigne au sein du Collectif du Libre Acteur, qu'il fonde à Paris et à Lyon. Il met en scène, au sein de la compagnie, Autour de ma pierre, Il ne fera pas nuit, Tout contre, Smoke Rings, Cyrano Ostinato Fantaisies et Vivat ! En 2021, il réalise la série de courts métrages Il est déjà trop tard avec la Compagnie du Libre Acteur.

Les Chemins, une étape nouvelle

Vous avez été plus d'un millier de comédien·nes à être initié·es à l'approche du Libre Acteur depuis sa création. En atteignant ce cap, il était temps de nous remettre en question et de proposer une formule plus précise et plus efficace.

Le Modèle du Libre Acteur, qui a accompagné 33 promotions depuis 2019, laisse ainsi place aux Chemins du Libre Acteur : 70 heures réparties sur deux semaines, des outils concrets immédiatement utilisables sur scène comme à la caméra, une pédagogie claire et progressive, fidèle à l'esprit du Libre Acteur.

Sébastien Bonnabel en direction d'acteurs

Sur le plateau

Les créations de la compagnie

L'approche se vérifie en création. La Compagnie du Libre Acteur produit ses propres spectacles, et c'est là que se travaille ce qui est ensuite transmis en stage.