LE
LIBRE
ACTEUR
EN PRATIQUE
Durée : 40 heures (5 jours)
Tarif : À partir de 800€ TTC en financement personnel
(les financements AFDAS sont prioritaires - financement France Travail possible)
Effectif : 6-12 stagiaires
Profils des stagiaires
Artistes-interprètes, auteurs-compositeurs
Prérequis
AUCUN
CE QUE VOUS APPORTE CE STAGE
Identifier et activer ses propres déclencheurs de créativité, indépendamment de l'inspiration.
Acquérir des outils concrets pour écrire un texte de chanson de bout en bout.
Expérimenter l'écriture sous contraintes sonores, structurelles et sémantiques.
Pratiquer la mise en relation entre texte et musique (écriture sur mélodie, mise en musique d'un texte).
Produire un texte abouti, voire une chanson complète, dans un cadre professionnel encadré.
L'écriture de chanson est souvent associée au mythe de l'inspiration, ce qui peut bloquer la créativité ou empêcher une pratique régulière et professionnelle. Ce stage répond à cet enjeu en proposant de sortir de cette dépendance à l'inspiration pour identifier des mécanismes concrets de déclenchement de l'écriture et acquérir une méthode de travail applicable de manière autonome.
"Comment naît un texte de chanson, et quels mécanismes déclenchent réellement l'écriture ? Ce stage propose d'explorer les fondations du métier de parolier à travers une pratique intensive et encadrée. Pendant cinq jours, les stagiaires travaillent l'écriture sous contraintes sonores, structurelles et sémantiques, guidés par deux artistes professionnelles. L'objectif : repartir avec des outils concrets et un texte abouti."
L'ART DU PAROLIER : DE LA PAGE BLANCHE AU TEXTE ABOUTI.
Une semaine intensive pour acquérir les outils concrets de l'écriture de chanson, de la genèse du texte à sa mise en musique.
Le stage « L'Art du parolier : de la page blanche au texte abouti » est une formation intensive de cinq jours dédiée à la pratique professionnelle de l'écriture de chanson. Il s'adresse aux artistes-interprètes et auteurs-compositeurs débutant ou professionnel souhaitant structurer leur démarche d'écriture.
Le travail commence par une réflexion sur les notions de créativité, de contrainte et d'inspiration. L'objectif est de questionner les fondations de ce qui donnera, au final, une chanson : repérer et nommer les déclencheurs utilisés pour provoquer la genèse d'un texte, et se libérer du rapport souvent inhibant au mythe de l'inspiration. Des exercices d'écriture libre à partir de supports imagés ouvrent cette première phase.
La formation se poursuit par un travail sur la musicalité de la langue. Les stagiaires abordent la décomposition de rythmiques et réalisent des exercices avec des contraintes de langue spécifiques. Cette étape permet d'affiner la sensibilité au son et au rythme des mots en tant que matériau musical.
La troisième dimension du stage porte sur la rencontre entre le texte et la musique. Les stagiaires s'exercent à écrire sur la base de mélodies proposées et se confrontent à la mise en situation d'une commande de chanson. Cette approche couvre les deux directions du métier : écrire un texte destiné à être mis en musique, ou écrire à partir d'une trame mélodique existante.
L'ensemble de la progression pédagogique repose sur des exercices de contraintes d'écriture de différentes natures - sonores, structurelles, sémantiques - et sur le principe d'apprendre en faisant. Les stagiaires bénéficient d'un encadrement continu par les formatrices, qui les guident sur l'ensemble du chemin. Des temps d'accompagnement personnalisé complètent les séquences collectives.
ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE
KATEL
Musicienne, Autrice, Productrice, Réalisatrice Musique, Compositrice
Katel exerce depuis son Studio Mutterville (Paris, Canal Saint-Martin) une activité de compositrice, réalisatrice et ingénieure du son pour des productions audio : podcasts (notamment Missive de Clémence Hacquart, WORK(S) pour l'Opéra de Paris), habillages sonores et fictions. Elle poursuit son engagement institutionnel en tant que membre de la Commission Égalité Femmes-Hommes de la SACEM.
DISTINCTIONS
2017 – Coup de cœur Chanson – Académie Charles-Cros (Printival Boby Lapointe, Pézenas) – Élégie (2016)
Révélée au public en 2006 avec le titre La Rade, en duo avec Yann Tiersen, Katel entame une carrière solo marquée par une série d'albums salués : Raides à la ville (2008), Décorum (2010), Élégie (2016) – couronné d'un Coup de Cœur de l'Académie Charles-Cros – et Mutants merveilles (2021).
Au fil des ans, Katel s'est forgé une place à part sur la scène francophone, de par son exigence, son refus de se cantonner à un genre musical défini et de se reposer sur la facilité du savoir-faire. Sa démarche est toujours dictée par une vision précise et une réflexion intense, sans jamais tomber dans le piège d'une musique intellectualisée qui oublierait de s'adresser aux émotions.
Artiste complète, elle se produit sur scène en France et à l'international, tout en œuvrant en coulisses comme réalisatrice et musicienne pour d'autres artistes. Elle a notamment réalisé les albums de Maissiat (Tropiques, Grand Amour), Robi (La Cavale), Émilie Marsh et Angèle Osinski. Elle a également rejoint le groupe belge JOY pour l'album All the Battles (2014), produit par John Parish (PJ Harvey), et collaboré avec Fiodor Dream Dog en tant que multi-instrumentiste.
En 2018, elle co-fonde le label engagé FRACA !!!, dédié à une meilleure représentation des femmes dans l'industrie musicale, affirmant ainsi son engagement pour une scène musicale plus équitable et diverse.
ROBI
Chanteuse, Autrice, Compositrice, Productrice
Le 7 novembre 2025, Robi a publié son quatrième album, Mantra (12 titres, FRACA !!!), cinq ans après Traverse. L'album, réalisé par Katel, a été enregistré avec un groupe entièrement féminin : Katel (basse), Émilie Marsh (guitare), Claire Joseph (claviers) et Skye (batterie). Le premier single, L'amour comme à la guerre, a précédé la sortie. La release party a eu lieu le 25 novembre 2025 au Badaboum (Paris), dans le cadre du festival Les Femmes s'en mêlent, en partenariat avec FRACA !!!.
DISTINCTIONS
2011 – Finaliste InRocKs Lab – Les Inrockuptibles – EP Robi
2013 – Nominée Prix du premier album – France Inter / Télérama – L'hiver et la joie
2014 – Prix du jury – Prix Georges Moustaki de l'album indépendant / autoproduit (Centre Malesherbes, Sorbonne) – L'hiver et la joie
Robi est une auteure-compositrice-interprète, réalisatrice de clips et productrice française. Arrivée à Paris à 18 ans, elle entame des études de théâtre puis de lettres à la Sorbonne avant de se tourner vers la chanson en autodidacte, d'abord par l'écriture de textes.
Sa collaboration avec le bassiste et compositeur américain Jeff Hallam s'avère décisive et aboutit en 2011 à un premier EP éponyme de six titres, remarqué par la presse et finaliste des InRocKs Lab. En 2012, Jean-Louis Murat, Dominique A et Arno l'invitent successivement en première partie de leurs tournées. Son premier album, L'hiver et la joie (2013), construit sur un dialogue entre voix et basse aux accents cold wave, inclut un duo avec Dominique A et lui vaut le Prix Georges Moustaki 2014 de l'album indépendant. Son deuxième album, La Cavale (2015, label At(h)ome), lui ouvre les scènes du Printemps de Bourges, des Francofolies, du festival Les Femmes s'en mêlent ainsi que des dates au Brésil et au Portugal. Parallèlement, Robi développe un travail de réalisatrice de clips pour d'autres artistes, notamment Maissiat, Katel, Maud Lübeck et Céline Ollivier.
En 2018, elle cofonde avec Katel et Émilie Marsh le label FRACA !!! (Fraternité Cannibale), structure de production engagée contre la sous-représentation des femmes dans l'industrie musicale. Son troisième album, Traverse (octobre 2019, FRACA !!!), marque une évolution vers une pop plus lumineuse et électro, réalisé avec le concours d'Auden. De 2018 à 2023, elle intervient dans de nombreux espaces de médiation culturelle (Zebrock, Franco-éduc, Asphalte) et anime des ateliers d'écriture de chanson professionnelle, notamment avec le Libre Acteur au Centquatre à Paris et à la Manufacture Chanson.