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Les STAGEs

DE L'ART D'ÊTRE MIS.E
EN SCÈNE AU THÉÂTRE

 

"Chaque metteur ou metteuse en scène porte un univers, une esthétique, une manière singulière de diriger. Pour un comédien, entrer dans ces univers sans se perdre est un véritable art et une compétence essentielle."
 

99,4 % DE TAUX

DE RECOMMANDATION *

MOYENNE DE RÉUSSITE

17,2 / 20 *

Ce que vous allez vivre :

  • Des groupes intimes (12 comédiens max), pour être vu, entendu, accompagné

  • Une semaine immersive, au contact direct d’un.e metteur.euse en scène au regard unique

  • Un travail concret et vivant : scènes, improvisations, explorations collectives, propositions dirigées

  • Un cadre exigeant mais bienveillant, stimulant, où la recherche artistique a toute sa place

FORMULE À LA CARTE : 1 ou 2 semaines

Les Formations du Libre Acteur vous proposent une formule à la carte. Pour ce stage, vous pouvez choisir de participer à 1 ou 2 semaines de formation, avec le / les metteurs et metteuses en scène de votre choix parmi cette liste :​​

SESSIONS PARIS

​​ 

Luca Giacomoni

Le geste d'Antigone

29 septembre - 03 octobre 2025

Plus d'infos

Caroline de Touchet et Romain Chesnel

L’art de jouer tous les rôles : Hamlet

27 - 31 octobre 2025

Plus d'infos

Frédéric Cherboeuf

Ogres de Yann Verburgh :la violence mise en jeu

03 - 07 novembre 2025

Plus d'infos

Laura Mariani

Mémoire et amnésie - improvisations et écriture au plateau

17 - 21 novembre 2025

Plus d'infos

Justine Heynemann

De l'épique à l'intime

24 - 28 novembre 2025

Plus d'infos

Côme de Bellescize

Le texte en chantier : de l’ébauche à la scène

01 - 05 décembre 2025

Plus d'infos

Léo Cohen-Paperman

Incarner les rois et les reines d'aujourd'hui

(de Hitler à Macron)

15 - 19 décembre 2025

Plus d'infos

​​​​

Présentation:


Chaque metteur.euse en scène de théâtre possède son univers, son approche du jeu, du texte ainsi que son propre réseau d’acteurs. Les comédiens à chaque nouvelle rencontre doivent s’adapter à une esthétique, un vocabulaire, une direction d’acteur.
 

Le stage donne aux acteurs l’opportunité dans le travail de créer la rencontre avec différents metteurs en scène, d’acquérir de nouvelles connaissances du jeu selon les compétences de l’intervenant et d’avoir ainsi accès à de nouveaux réseaux professionnels.

Déroulement :


Chaque metteur.euse en scène travaille sur des textes et thèmes de son choix avec un groupe limité à 12 acteurs sur une trentaine d’heures. Après une présentation artistique et professionnelle, l’intervenant propose le travail de scène qu’il effectuerait en travail de répétition. L’objectif purement pédagogique et pour axer le travail dans la pratique est de proposer à l’issue de la semaine de travail une présentation.

Délai d'accès :

  • 1 mois avant le début de la formation pour les personnes souhaitant un financement AFDAS

  • 3 semaines avant le début de la formation pour les personnes souhaitant un financement France Travail

  • 10 jours avant pour les financements personnels

 

Accessibilité :

Pour les personnes en situation de handicap, veuillez vous adresser au référent handicap, Tristan Bruemmer, par mail à tristan@libreacteur.com ou au 06 22 14 44 04 afin qu'il puisse assurer la prise en compte de vos besoins.

 

Durée, au choix

  • 40h 

  • 80h

40 h par semaine de stage et par metteur en scène

1 ou 2 semaines au choix

Effectif : 12 stagiaires

 

Profils des stagiaires

  • Comédien.ne.s professionnel.le.s

  • Professionnel.le.s du spectacle vivant et du cinéma

 

Prérequis

  • Au moins un cachet en tant que comédien.ne professionnel.le

Tarif : à partir de 500 euros TTC la semaine

en financement personnel (les financements AFDAS sont prioritaires - financement France Travail possible)

OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES

  • Intégrer de nouveaux réseaux professionnels

  • Développer sa capacité d’adaptation face aux demandes du.de la metteur.e en scène

  • Acquérir de nouveaux outils selon les styles de jeux (classique, comédie, tragédie, etc.)

CONTENU DE LA FORMATION

​Pour chaque metteur en scène et par semaine :

  • Envoi de textes de travail

  • Travail sur le plateau

  • Courte représentation

Programme des thèmes abordés pour chaque intervenant:

  • Présentation du milieu professionnel

  • Approche du texte

  • Le personnage

  • La relation à l’espace

  • Style de jeu

  • Mise en scène et direction d’acteur

  • Relation de l’interprète et du metteur en scène


Les intervenants sont des metteurs en scène confirmés ou des metteurs en scène émergents.

 

ORGANISATION DE LA FORMATION

Equipe pédagogique

De 1 à 2 semaines, de 1 à 2 metteur.e.s en scène différent.e.s, 2 univers théâtraux. 

Moyens pédagogiques et techniques

  • Accueil des stagiaires dans une salle dédiée

  • Textes dramatiques

  • Exercices pratiques

  • Mise en situation pratique

  • Temps d'accompagnement personnalisé

 

Dispositif de suivi de l'exécution de l'évaluation des résultats de la formation

  • Feuilles de présence

  • Mises en situation professionnelle

  • Entretien d’auto-évaluation

  • Formulaires d'auto-évaluation

  • Attestation de fin de formation

Chaque stagiaire doit avoir lu et adhéré obligatoirement au règlement intérieur

et avoir pris connaissance du document unique d'évaluation des risques (DUER).

*sur l'ensemble des formations de ce type organisées en 2024

Mis à jour le 18/06/2025

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