LES STAGES "LIBRE ACTEUR"
PARIS
Le modèle du Libre Acteur permet aux comédien.ne.s de s’affranchir des contraintes pour une approche sensitive et organique du jeu. Il accompagne l’artiste tout au long de sa carrière dans sa capacité à s’auto-évaluer, à développer ses compétences, et ainsi progresser.
PARIS
Pour la création d’un spectacle ou le tournage d’un film, la direction d’acteur est l’art d’accompagner l’acteur.ice vers la pleine capacité de son interprétation.
PARIS
LE JEU EN CASTING
Réussir un casting ne signifie pas nécessairement obtenir le rôle, mais avant tout faire une rencontre professionnelle de qualité. En comprenant les enjeux de l'audition, l'artiste sera capable de convaincre, de susciter de nouvelles rencontres et de consolider son réseau.
LYON, BORDEAUX, MONTPELLIER, STRASBOURG
Que ce soit sur scène ou face caméra, l’art du jeu nécessite la capacité à s’adapter à chaque situation. Face aux obligations de réussites pour le développement de sa carrière, l’acteur se confronte à des besoins d’efficacité accrues que ce soit en casting, en audition ou dans son jeu au quotidien.
PARIS
INTERPRÉTATION DU PERSONNAGE SUR SCÈNE ET FACE CAMÉRA
Modèle du Libre Acteur Niveau 2
Ce stage qui fait suite au modèle du Libre Acteur propose aux stagiaires d’explorer et de développer 4 domaines des techniques d’interprétation du modèle du Libre Acteur : perception, personnage, précision et puissance.
BRUXELLES
Que ce soit sur scène ou face caméra, l’art du jeu nécessite la capacité à s’adapter à chaque situation. Face aux obligations de réussites pour le développement de sa carrière, l’acteur se confronte à des besoins d’efficacité accrues que ce soit en casting, en audition ou dans son jeu au quotidien.
LES STAGES DE THÉÂTRE & cinéma
PARIS
Chaque metteur en scène de théâtre possède son univers, son approche du jeu, du texte ainsi que son propre réseau d’acteurs. Les comédiens à chaque nouvelle rencontre doivent s’adapter à une esthétique, un vocabulaire, une direction d’acteur.
BORDEAUX
L'IMPROVISATION THÉÂTRALE
L’improvisation théâtrale est un acte de création totale. Improviser c’est réagir de façon organique à tout ce qui remplit l’espace théâtral, et de ces réactions - collectives, individuelles - inventer le théâtre en créant dans l’instant sa forme et son propos.
PARIS
LA technique Impulse Meisner PAR SCOTT WILLIAMS
À travers une série d'exercices de répétition tirés de la méthode Meisner, les élèves s'habituent à être dans l'instant présent. Ce travail complet et profond permet aux acteurs de rester spontanés et authentiques, entièrement disponibles, tout en étant au service d'un texte.
PARIS
MÉTHODE IMP-ACT
Pour décrocher plus de castings en accord avec votre personnalité artistique et booster votre carrière.
La raison d’être d’un artiste est de pouvoir s’exprimer et d’impacter le monde. Mais comment sortir se démarquer ? Créer et gérer son réseau pro ? Avoir plus d’opportunités de castings ? La formation donne tous les outils pour accroître votre impact en tant qu’artiste et atteindre vos objectifs.
PARIS
Que ce soit sur scène ou face caméra, l’audition est souvent un passage obligé pour pouvoir intégrer un projet artistique. Afin de désacraliser ce moment, cette formation propose aux interprètes des journées intensives pour s’exercer à l’audition au théâtre ou à l’image.
PARIS
LA SELF TAPE POUR LE CASTING LOCAL ET INTERNATIONAL
Ce stage permet aux comédiens d'acquérir les compétences nécessaires pour être prêts à créer des self-tapes réussies dans n’importe quelle situation. Grâce aux exercices pratiques, mais aussi à l’aide des intervenants issus de différents milieux d’audiovisuel, les stagiaires développent l’habitude de filmer, monter et envoyer des self-tapes efficaces par eux-mêmes.
LES STAGES D'ÉCRITURE
PARIS / VISIO
Et si vous écriviez une pièce ?
Cette formation métier a pour objet d’accompagner les personnes (débutante ou non) dans l’élaboration et le développement d’une carrière d’auteur.e dramatique d’un point de vue artistique et professionnel.
PARIS
COMMENT PITCHER
Être pleinement un auteur implique d’être l’ambassadeur de ses histoires en toutes circonstances. Pour que votre projet puisse rencontrer son producteur, il faut le présenter de manière courte et efficace en montrant tout son potentiel.
Stage en collaboration avec le Studio Courts Devant.
PARIS
ÉCRITURE EX NIHILO
LA PRATIQUE PROFESSIONNELLE DE L'ART DU PAROLIER
Questionner les fondations de ce qui donnera, au final, une chanson. Repérer et nommer les déclencheurs utilisés pour « provoquer » la genèse d’un texte . Aborder sa mise en musique, ou, inversement, celle d’écrire sur la base d’une trame mélodique.
PARIS
ÉCRIRE UNE SÉRIE
Concevoir une série… De l’idée à la bible, maitrisez tous les passages obligés de la création sérielle !
Exigeant une bonne compréhension des spécificités du marché, la création et le développement d’une bible de série passent par une suite logique d’étapes incontournables.
Stage en collaboration avec le Studio Courts Devant.
PARIS
LA DRAMATURGIE
5 jours, 5 sujets clés pour maîtriser l’art de raconter une histoire. L’objectif de la formation est de permettre aux stagiaires de comprendre la raison d’être et d’acquérir les principes fondamentaux de la dramaturgie par le biais d’exposés théoriques et l’analyse d’extraits de films.
Stage en collaboration avec le Studio Courts Devant.
LES FORMATIONS MÉTIER
Chaque stagiaire doit avoir lu et adhéré obligatoirement au règlement intérieur
et avoir pris connaissance du document unique d'évaluation des risques (DUER).
Pour les personnes en situation de handicap, veuillez vous adresser au référent handicap,
Tristan Bruemmer à tristan@libreacteur.com ou au 06 22 14 44 04 afin qu'il puisse assurer la prise en compte de vos besoins.
Mis à jour le 26/09/2023